金刚：他的心灵向往美好（2）

作者：佚名文章来源：不详点击数：更新时间：2007-6-2

评论：《金刚》-那头为爱赴死的猩猩

　《金刚》12日正式登陆亮相，这不是一部单纯的重拍片，那是彼得·杰克逊更为年轻的梦想。9岁的彼得曾经为1933年的《金刚》痴迷，没有《金刚》就不会有导演彼得。也就不会有《指环王》的中土世界，不会有新西兰的电影力量的崛起。《金刚》是电影制作史上的一个新高度。

　　不过，当见到金刚被人类用麻醉剂迷倒之际，艰难地向安伸出手去(没错，是伸手，不是伸前爪)，已经可以改变观众的印象。但见到金刚和安在冰湖上转圈以及最后在帝国大厦永别时，如果还没有感动，哦，那你又何必花几十元坐进电影院呢。

　　依然超越旧版

　　尽管彼得·杰克逊一再否认超越一说，因为70年前的电影和70年后的电影根本没有可比性。但是和旧版的比较却是所有翻拍作品无法回避的一个话题，何况老版《金刚》DVD才在2005年重新发行过。

　　彼得·杰克逊认为《金刚》是完全忠实原作的，他的目的是致敬。1976年约翰·吉尔勒明的版本不仅把故事发生的时间接近于70年代，而且还把地点从帝国大厦搬到了世贸中心“双塔”上。彼得这一次完全还原到30年代，而且回到纽约帝国大厦，这是再现《金刚》的荣耀。

　　彼得曾说：“原作《金刚》拯救了一个濒临倒闭的电影公司，而且开创了一个电影类型，从这个意义上说，我是不可能超越原作的。”但是彼得让现在的人们见识到一个淡漠70年的故事魅力，这也延续电影生命的伟大贡献。

　　这部真正的超越在于没有让这头大猩猩纯粹用电脑制作，很大程度上它是由人来扮演的，没有安迪·瑟金斯，我们无法理解金刚会人性化。老版《金刚》依然是一个猎奇的套路，尽管他伟大到开创一种电影题材，制造许多电影技术。70年后还要谈创造就不能单纯讲技术，《金刚》现在就是经典，那时因为这头猩猩的人性化。

　　影片的魅力，就是这头大猩猩会演戏。它不是《侏罗纪公园》的恐龙，它是这部电影的主角。这头猩猩在远古文明是一个王者，但它想和现代文明的美丽和真爱找到平和，可现代文明并不是只有金发美女，它的生命只属于过去，金刚为了爱想跨越自己的时代，打破自己的命运结果只能以悲剧收场。

　　新版在对猩猩的塑造上达到一个我们认为老掉牙的境界，人性化，但这一点其实很不容易做到。国产大片喊着人性口号的何其多，但是有多少可以感动观众？

　　细节决定成败，不在于一个简单老套的故事。金刚改造了这个吓人的大猩猩，结局变了味道，人类没有普天同庆，只继续在经济大萧条的世道上沉沦直到新的世界大战开始，不懂得爱永远是人类的悲剧。

　　那无敌的场面

　　首先要明确的是，《金刚》是一部大片。从喜剧片到冒险片，从冒险片到惊悚片，再从惊悚片到爱情片，又从爱情片到灾难片……《金刚》中引以为傲的是长达7分钟和远古暴龙决斗的场面，从单纯的刺激加入对金刚孤独而渴望的人性化刻画。还有登上帝国大厦和金发美女共赏日出，就像《泰坦尼克号》上那最后一个黄昏。

　《金刚》的摄影师依然是《指环王》的老搭档安德鲁·勒斯涅，他擅长于拍摄移动的画面，在《金刚》的画面中也延续了他的风格，也让彼得的影片形成一股特色。几大段落可以看到摄影的特色，一是冒险号接近骷髅岛时的风浪，大片的气度迎面而来，影片到这里已经转变调子，预示冒险开始了。二是金刚最初抓走安时，画面用俯拍加上慢镜头，安用惊恐的神情望着上面，我们还没有见到金刚的全貌，画面起起落落非常有现场感。三是长颈龙的追逐情节，非常刺激，其实这要算是最有代表性的一场戏，我们相比《无极》开篇同样的情节，就知道差距有多大了。

　　片中杰克和卡尔等人在骷髅岛上疲于奔命，树枝、藤条、石块，恐龙、各种怪物、巨大的蝙蝠、蜘蛛、蝎子、蜈蚣等等全都活灵活现，我们只能赞叹完美电脑特效的高水准，要知道其实他们脚底下全是泡沫和木头。

　　金刚和3头暴龙博杀的7分钟，那一场戏是影片一大精彩场面，金刚的动作和暴龙的动作都是电脑细微无误的加工出来的。牙齿，毛发和流着鲜血的伤口，太真实了。金刚也能领悟侠义心肠，而且它认为自己是这一世界的王者。后面金刚大闹剧院和登上帝国大厦赴死，勇猛的金刚却显出悲剧感，这是宿命的古希腊悲剧的典型，勇敢抗争但注定失败，映衬着金色的阳光简直是一出典型。

　　现在就是经典

　《金刚》虽然站在库伯这个巨人的肩上，但过去从上面摔下来的人可不在少数。

　　影片充满了在那个经济大萧条年代里，惶恐不安期的孤独、迷惘和恐惧，期待人与人之间真诚的交流的主旋律。加上《金刚》经典炒作了猩猩和人的一场旷世恋爱，时光退回到70年前，它的爆炸性更可想而知。不过，即使在任何时候，相信这都是前卫无敌的题材，因此这一次安和金刚又见面了。、

　　安是一个在文明社会无所归依的女生，电影前40分钟已经用很长的段落充分交待了，她绝对并不是一个内心变态的女人。导演卡尔用饭碗和成名诱惑了一个追梦的女青年，所以当安踏上冒险号时，电影给了一个慢镜头的特写：她的一生改变了。

　　因为土著人献给它礼物——安，一个金发新娘。金刚的人性一面被唤醒，用我们“红楼”的说法，金刚是通灵的宝贝。安与金刚的交流只限于眼神，特别是丰富的表情，恐吓、逗乐、生气、坚决、怜惜等等，活生生的拉近和人的距离。安最终被单纯真挚的金刚感动，观众也被感动。为爱人勇敢赴死的金刚，比一些人类更懂得爱的意义，这才是影片超越时代树立经典的地方。

　　演员中最出色显然还是美丽的诺米·瓦茨，一开始和剧院老人分别时，她的魅力就开始发挥。后面诺米在猩猩和编剧杰克之间的情感变化，诺米·瓦茨先是在冒险号上展现幽默，然后面对骷髅岛上众生展现惊恐。金刚用侠义心肠逐渐接近美女，最后用“弱水三千，独饮一瓢”的专情赢得芳心，诺米表现出来心理变化层次也很鲜明。特别是回到剧院中是的内心彷徨然后和金刚再次重逢，诺米的表演很不错。

　　影帝阿德里安·布罗迪这一次作了配角，适当在影片中运用了深情的眼神，即衬托了安，也没有太过抢戏，不过他的变化也很突出，为了安勇闯骷髅岛，人物性格很鲜明。还有内心对爱的理解，他为安写的喜剧上演后，他坐在观众席上按耐不住的表现也很到位。

　　影片另外一个出色的角色就是杰克·布莱克扮演利欲熏心的导演卡尔了，《金刚》可以说有一半的戏是他带动起来的，他是一个娱乐圈骗子。把几十号人骗上了贼船。演员的表演很出色不是幽默而叫人痛恨，他骗杰克开支票，还有剧组成员的死了后对助手说拍片的票房全部给他们的家属，卡尔这个人很生动。

　　最后便是詹姆斯·纽顿·霍华顿的音乐(虽然影片还是有一些霍华德·肖的创作但是很少)，他是资历比较年轻的，不过也有《我最好朋友的婚礼》这样著名的作品。他回归古典，30年代的音乐特色很鲜明点缀出人们内心的情绪，然后各种音乐元素全用在惊慌恐吓之中。除此之外就是感伤的旋律，金刚带着安攀登在帝国大厦上时是最精彩的段落，这一段旋律很鲜明的命名为“金刚赴死”。何运超

南京晨报：看《金刚》懂得什么叫心碎

　　昨夜零点，《金刚》引爆。3个小时的漫长旅程，我们跟着电影一起经历美国大萧条，海上冒险，土著人袭击，恐龙，救援，巨型昆虫，异型生物，死里逃生，混乱，破坏，爱情，感动，笑，泪水，直至金刚从高楼坠落那一刻的眷恋眼神。“金刚”，这个沉重有力的名字一次次冲击观众们的心灵。还有那个名叫安的女子，喜剧院中逗人发笑的潦倒女演员，眼中暗藏浓郁忧伤。她敲开金刚的心扉，不用语言，只有眼神、肢体动作，还有美丽得惊心动魄的笑容。当她一袭白衣，无力地看着金刚被人类的文明逼死的时候，那一刻，我们终于知道了什么叫心碎。

　　尖叫

　　看金刚一只手斗暴龙

　　为了能出人头地，电影导演卡尔冒着被警察抓的危险偷走胶片，带着一张神秘地图和男女主角，出海去寻找骷髅岛，拍摄“真正令人震撼的电影”。在航行中，经验丰富的水手向卡尔一行描述了传说中的“大墙”和“巨兽”。果然，摄制组在岛上遇到了可怕的史前食人族。战斗中，女主角安落入了大猩猩手中。于是船员们不得不返回骷髅岛营救安，他们走入了史前动物的世界，先后遇到了恐龙、巨型昆虫以及大猩猩的袭击。

　　对于男性来说，特技才是本片最大的看点。2亿多美元可不是白花的。大猩猩的毛发，光影，眼神，恐龙的肌肉，都无可挑剔。再配上电影院的音响效果，确实有身临其境的感觉。

　　从轮船触礁开始，男女主角就一直处在命悬一线的境况中，电影院中的尖叫声也是此起彼伏。有一幕是恐龙群受惊奔跑，而人就在恐龙的脚下跑，随时可能被踩扁，让人看得大气也不敢出。

　　接下来金刚大战暴龙是影片重头戏。金刚一手抓着安，用另外一只手和三只暴龙搏斗。整个搏斗过程长达十几分钟，观众的心也随着金刚和安的命运忽上忽下。金刚上来就把一只暴龙打翻在地，举起一块巨石，砸在暴龙脑袋上。搏斗中，有只暴龙张开大嘴一下子咬在金刚的胳膊上，金刚发出了惊天动地的怒吼。到了最后，只剩一只暴龙，金刚用手把暴龙的嘴硬生生撕开，这暴力的一幕仿佛就发生在眼前，电影院中响起一片惊呼声。另外，影片全片见不到血，也许导演意在提醒观众：纯属虚构吧。

　　欢笑

　　美女野兽一起看夕阳

　　这只猩猩名叫金刚(kingkong)。他身高8米，乍一看长相笨拙，实则动作迅捷无比。安趁它睡觉的时候偷偷逃走了。可是，骷髅岛上处处有危险。安遭遇了暴龙的袭击。危难时刻，金刚突然出现，用自己的生命保护了安。这一大一小两个家伙和好了，一起坐在岩石上看夕阳，美丽的安竟然在金刚的手里睡着了。

　　这段是承上启下的部分。金刚在纽约的悲惨遭遇马上要开始了，让我们暂时不去想这些伤心的情节，回顾一下安和金刚在翠绿的骷髅岛上度过的美好时光。

　　初见金刚，安很害怕，她用自己的老本行———滑稽戏来取悦“敌人”：她一边摇头摆尾地跳舞，一边做小丑表情。可大金刚不领情，它自己摸索出了和安相处的乐趣：用一根手指头把安点倒，她起来，再把她点倒……看着安像个小猫咪一样毫无抵抗力的样子，金刚自己“嘿嘿”笑了起来，两只手不停拍打自己的胸部，好像在说：“嘿，小妞，在这里，我可是老大哦。”

　　再见金刚，是安感激它不顾性命危险从暴龙手下救出自己时。金刚身上数处受伤，神情却很酷。安见了有些不忍，对它感激地笑，金刚却像个孩子一样把脸扭过去，把屁股对着安，似乎在埋怨：“小妞，知道我是好人了吧，刚才还想从我身边逃走呢。哼，就不理你。”

　　不得不佩服导演彼得·杰克逊的功力，在这部悲剧中轻松融入了那么多搞笑的因素，让人看过、叫过、哭过之后，还能在脑中留下这些单纯美好的记忆。身材高大的猩猩，用它笨拙却可爱的肢体语言，向人类展示了什么叫真正的可爱。

　　泪水

人类逼死了金刚

　　丧心病狂的导演卡尔打起了金刚的主意：他利用安把金刚引诱到了事先布置好的罗网里，用铁钩、麻醉药和子弹制服了这只大猩猩，把它拖回了纽约，成为他的真人秀男主角。无辜的金刚成了人类的玩物，但当它看到“心上人”遭受侮辱时，愤怒的猩猩挣脱了镣铐，带着心爱的女人冲上了象征人类文明的摩天建筑———帝国大厦，与人类战斗机进行了一场惊心动魄的肉搏战。在直升机的炮火下，金刚伤痕累累，奄奄一息。它饱含深情地看了安一眼，让安躺在他的手臂旁边，自己，却从帝国大厦上坠落。

　　再次见到金刚，是纽约舞台大幕拉开的那一刻。这个骄傲的大猩猩被人类的酷刑折磨得已经变了样。它的手脚都被特制的镣铐绑起。在他的前面，无耻的导演正向戏院的观众们述说他“神勇制敌”的经历。那一刻，似乎看到影院上写着巨大无比的“讽刺”二字。

　　在金刚从帝国大厦下坠的那一刻，心口堵得发慌，忍不住哭出声来。金刚临终前的眼神让我想起莱昂纳多———《泰坦尼克》结尾处，泡在冰冷海水中的杰克哆嗦着告诉浮木上的露斯：你会勇敢活下去，便松手沉入幽蓝的大海。被淹没的那一刻，他的眼中满是爱意。大猩猩金刚没有莱昂纳多那样深邃的眼神，它眼中只有对爱人安的不舍，那神情如同孩子对母亲的依恋。所以，当人类的战斗机疯狂扫射一只手无寸铁的猩猩时，几乎所有的女性观众都母性大发，心疼可怜的金刚，憎恶无耻的文明人。

　　看电影前，一直怀疑美女与野兽之间怎么可能有爱情！看完电影后发现，所谓的“人兽情”更类似于友情，套用通俗的一句话就是“让你关心的人永远幸福”。但也有人坚持这就是爱情：当一个可爱的家伙集力量、勇敢、幽默、责任感于一身，且爱你爱到付出生命时，没有理由不爱上他。

　《金刚》制作日记

　　人代船动

　　黄金满车的杰克逊导演并没有在轮船“冒险号”下建造一个液压装置，他让这条船本身一动不动，靠演员用肢体动作表现船的摇晃！用演员的表演代替物理现实是杰克逊的一个怪癖，在《指环王》系列中，他也用了这招。因为杰克逊的怪癖，演员都练成了一身绝活儿。开始的时候他们会东倒西歪地在静止的船上走，慢慢技艺炉火纯青，十几个人可以同时模拟船倾倒时的动作，还可以一边走路一边向船下扔东西。

　　类似的，金刚把美女捅倒取乐那场戏，其实是美女自己倒下，并没有金刚手指的模型。最绝的是，美女倒下金刚还要把她翻来翻去，拍这些镜头的时候其实是美女自己用手撑着地，像小鱼一样在地上蹦?，仔细看片子，你可以看出一点点破绽。

　　金刚半人半模型

　　这只身高8米的大猩猩其实是人和电脑的结合体。在《金刚》开拍之前，彼得·杰克逊和该片的美术指导花了足足两年的时间来研究金刚的外观设定。威塔工作室的美工师制作出了金刚的三维模型。然后安迪·瑟基斯登场了。

　　瑟基斯曾经“扮演”过《指环王》中的“咕噜”，他身着特殊的服装，脸上贴满“钉子头”，在动作捕捉系统前面做出各种动作和表情，这些动作和表情的基本数据被记录进电脑，作为电脑三维艺术家制作“咕噜”动画的参考。这回瑟基斯再次“扮演”金刚，为了能演得惟妙惟肖，瑟基斯在伦敦动物园和大猩猩一起住了一段时间，当他模仿大猩猩的动作时，它们会好奇地围上来，甚至用胳膊肘捅捅他，其中还有两只高大威猛的银背大猩猩，吓得瑟基斯差点落荒而逃。安迪·瑟基斯还在片中扮演了船上的大厨，另外他还有一个职责，当女主演娜奥米·沃茨演和金刚的对手戏时，瑟基斯要穿上“金刚装”，以自己的动作提示她的表演—这可比对着空气演出容易多了。孙璐孔芳芳陈彦王慧/文

信息时报：猩猩知我心

　　早在72年前的1933年，一只巨猩手握一位性感女郎，攀在纽约帝国大厦的尖顶上，向世人宣誓着自己对爱情的忠贞不渝。而野蛮的人们却用他们高傲的姿态、嘲笑的声音和他们引以为傲的战机，欲征服这只来自原始部落的强悍动物……

　　这是3年前在杂志上看到的《金刚》素描。当初不以为然的是一只懵懂野兽的发情本能，何以被杜撰成为凄美的爱情。直到彼德·杰克逊打造的《金刚》在某个深夜毫无预兆地击中了泪腺——受伤的猩猩从高入云端的大楼顶端重重跌落，成为美人生命中的定格，也成全了自己的不得不爱。

　　因此而勇往直前粉身碎骨，就算是最丑陋狰狞的野兽，也让人顿生悲悯肃然起敬。猩猩的爱情，也可以触动心房最柔软的部分，那是每个人对感情最热忱的憧憬；不顾一切的纯粹和真挚，也是现实里永远不可兑现的。

　　唏嘘爱情的同时，又不得不惊叹彼德·杰克逊再次缔造了神奇。作为第三次被翻拍的影片，《金刚》耳熟能详的情节和被不断重复的特技，是最难突破的环节。令人惊喜的是，他利用前无古人的大手笔特技，和温情唯美的画面，将这些顾虑迎刃而解。

　　虽然影片历时3小时，不过情节安排上张弛有度。前一个半小时交代人物关系及个性特点，虽略有沉闷，但并不影响整体节奏。接下来部分就绝对应接不暇了，令人喘不过气来的丛林大战里，上演了逼真到扑面而来的怪兽与猩猩惊心动魄的激战。视觉上淋漓尽致的刺激是《金刚》作为商业片最突出的卖点之一。

　　影片最后金刚从帝国大厦塔顶坠落的镜头，是《金刚》系列独有的经典。这回彼德·杰克逊细腻地诠释了它为什么会爬上这座城市的最高点：当落日的余晖反射在哈德逊的水流上，一片氤氲的金色。只有夕阳是相同的，这也许让金刚想起了在洞穴边与安一起看落日的浪漫。“Beautiful(好美)”，安缓缓对金刚吐出这个词。于是它记住了荒岛上凄风苦雨的孤寂里，这张美丽的脸和这个美丽的词。

　　所以，猩猩的毙命不是偶然的，是成于喜爱败于喜爱的。这悲惨的归属是自认为超前的人类无法身临其境的。

　　我泪流满面因世间总有着太多不可理喻，不能挽回。梁锐

今晚报：历史上的《金刚》

　　1933年一部名为《金刚》的科幻惊悚片曾经改变了人们对于此类影片的审美；进入21世纪，把科幻巨著《指环王》系列搬上银幕的导演彼得·杰克逊，再次惊艳了人们的眼球，今天，《金刚》再一次回来了。

　　此次重拍的《金刚》，照搬了72年前的原版，讲述满腹热诚的导演卡尔带领女主角安及编剧杰克前往骷髅岛拍电影，住在岛上的猩猩金刚爱上了安，还追随她到纽约的故事。新版《金刚》投资2.07亿美元，比起旧版在特技方面的运用更加完美。猩猩金刚不再是好像带着面具的木偶，而是用电脑制作出了喜怒哀乐，表情和肢体语言都栩栩如生。此外，影片的内容也更加充实和丰富，而彼得·杰克逊钦点的女主角———好莱坞性感尤物娜奥米·沃茨也给影片增色不少，结局那句“美女杀死了金刚”更是成为美国街头的流行语。

　　金刚的故事

　《金刚》讲述了上世纪30年代的纽约，事业陷入低谷的电影制作人卡尔·丹汉为了寻找灵感，和失业的百老汇歌舞剧演员安·黛洛、剧作家杰克·杜利斯考等一起冒险到骷髅岛拍戏。安被岛上的土著人捉去献给大猩猩金刚，然而金刚却对安起了怜惜之心，处处保护安在丛林中免受其他怪兽的袭击。卡尔利用猩猩对安的感情抓住了猩猩并带回纽约，猩猩为人类世界所不容，最后在帝国大厦顶端坠落……早在72年前的1933年，一只巨大的猩猩就已经一只手握着一位性感女郎，另一只手攀在纽约帝国大厦的尖顶上，向世人宣誓着自己对爱情的忠贞不渝和勇往直前了。而野蛮的人们却用他们高傲的姿态、嘲笑的声音和他们引以为傲的战机，欲征服这只来自原始部落的强悍动物……

　《金刚》影片的诞生可以说是电影史上的必然，亦是偶然。先说必然，在电影这类特殊的艺术表现形式发展到那个年代的时候，已经有越来越纷繁的表现形式和另类题材被聪明的电影人引入大银幕。曾风靡一时的巨大怪物哥斯拉，《捉鬼队》中巨大的棉花糖人等已经越来越受到影迷们的关注和喜爱。因此像金刚这样来自我们人类平行世界中的近亲便不期而至地走上了大银幕。另外，电影制作技术的不断创新也使得此类电影特技日臻成熟地运用在了实际的电影作品当中，从而能越来越带动人们对此类电影的兴趣。

　　不朽的黑猩猩

　　1933年版的《金刚》在影迷当中有着很高的人气。因为它不仅仅是代表一部单纯的电影作品，它甚至带动了电影艺术的一个潮流。自72年前那只威猛的大黑猩猩首次登上帝国大厦，就已经在数不胜数的影视剧中亮相。

　　1976年，约翰·吉尔勒明耗费相当于当今6500万美元巨资翻拍的《金刚》，除了将金刚大战战机的场景从帝国大厦搬到在“9·11”中被覆灭的“世贸双子”外，其它故事发展和场景设置几乎与原版相同，但是，这部使用了当时最为先进的电影特技的《金刚》被观众斥为“简单的幻想片”，与原版的《金刚》完全没可比之处，这或许是观众对原版《金刚》爱护有加的表现之一吧。想当初梅里安·库珀仅消耗了68万美元拍出那部传世的黑白经典《金刚》，银幕上的大猩猩实际仅有十几米高，而用来拍摄握住安的近镜却由一只8米长的“巨臂”完成，那强壮的躯体也只由塑料加上兔毛粘制而成，可想而知这只大怪物有多“简陋”。然而，在观众心目中，这只金刚好得无可比拟。实在佩服大半个世纪前威利斯·布里恩为该片做出的有史以来第一个振奋人心的视觉特效。可惜当初奥斯卡还没有最佳视觉特效奖，凭1933版《金刚》天马行空的想法和特效，丝毫不比当今的好莱坞CG电影差多少。

　　之后各国的电影制作者似乎都看到了这只黑猩猩的人气，特别是日本人，他们拍摄续集不说，还将这只美国人的黑猩猩与自己创造出的怪物哥斯拉放在一起，让他们PK，可见黑猩猩在世界各地的受欢迎程度。

　《金刚》的豪华阵容

　　导演彼得·杰克逊因为拍摄《指环王》三部曲而声名鹊起，也因此获得重拍《金刚》的机会，最后表现的确不负众望。由于彼得·杰克逊本人便是一名忠实的“金刚迷”，因此他在电影中用了不少向原版致敬的镜头来表达自己近乎虔诚的敬意。当然，把原版93分钟的故事改编成187分钟，更是他献给自己童年的一件礼物。目前，《金刚》凭其宏大场面和完美的电脑特效雄踞北美票房榜首，全片长达3小时，而“金刚”爬上美国帝国大厦的场面，则成了该片的经典。

　　尽管影片中没有极大票房号召力的明星，但是三位奥斯卡级人物的加盟让影片增色不少。除了褪去“指环王”光环的彼得·杰克逊外，还包括奥斯卡影帝———“钢琴师”阿德里安·布罗迪和去年因《21克》提名影后的娜奥米·沃茨。

　　相关链接历史上的金刚

　《金刚》(1933)

　　应该说原版《金刚》是按照恐怖、灾难、怪兽片的路数去拍摄的，金刚是主角，但他是灾难发生的主角，是表现“美女与野兽”这个主题中的野兽，他只会没有道理地到处杀戮，带给人的只有恐惧，最后横尸街头或许有些英雄难过美人关的滋味，却也只是兔死狐悲的一点良心发现。

　《金刚之子》(1933)

　《金刚》大卖后，同年就毫不意外地出现了这部跟风之作，而且还是出自《金刚》导演之一的斯考德萨卡之手。故事延续《金刚》的内容，片中的导演卡尔死里逃生后继续过着罪恶般的生活，回到骷髅岛之后，再次潜入金刚的巢穴，等待他的是比金刚小一号的猩猩，这个金刚的儿子则被卡尔的香蕉所迷惑……

　《恩杜的金刚》(1938)

　　狡猾的日本人也嗅到了“金刚”的味道。不过和实力雄厚的好莱坞相比，这部出自日本人手中的金刚电影显得小气得多。不过，虽然日本人的猩猩差了很多，却歪打正着地成就了另一个巨大怪物的诞生———哥斯拉。

　《金刚》(1962)

　　这是只来自南亚印度宝莱坞的猩猩。但它的下场比日本人的还惨。除了留下个名字之外，如今找不到任何资料。

　《金刚大战哥斯拉》(1962)

　　从1954年哥斯拉诞生的那天起，就已经有人期待这一天的到来。这一年，东西方的两大怪物首次对决。而在日本和美国两地放映的影片中却公平地出现了不同的结局，结果当然是各胜一局的皆大欢喜。

　《泰山和金刚》(1965)

　　受日本人的启发，印度的宝莱坞又想起了另一个丛林英雄，并将他和金刚放到了一起。但可惜的是，电影人还没来得及将泰山和金刚的故事带给他们的老大哥好莱坞欣赏的时候，就已经被国内观众给封杀了。

　《金刚逃生》(1967)

　　上世纪60年代的日本人似乎对这个大黑猩猩情有独钟，在玩遍了各种哥斯拉的故事之后，依然将金刚的神奇遭遇不停地向人们展示、炫耀。光看他的故事就能让人吓一跳：科学家制造出了一个机械金刚，用来在北极挖掘神秘的X元素，与此同时邪恶的博士绑架了真正的金刚，令其干同样的活，因此，机械金刚与原型之间的连番恶斗就在所难免了。

　《猿猴/新金刚》(1976)

　　在故事上，这只黑猩猩和原版的如出一辙，只是他是个彻头彻尾的坏家伙，在银幕上的破坏力实在让人无法消受。

　《金刚活着》(1986)

　　进入上世纪80年代的金刚也沾染上了些许雅皮风气。先是爬上了世贸的顶楼，接着一只雌猩猩又从热带雨林中赶来。而残酷的人类虽然干掉了勇猛的金刚，却留给了雌猩猩一条生路。

　《强大的金刚》（1998）

　　这是二十世纪最后一只猩猩的故事，并且与它的前辈截然不同。冒险、恐怖之类的字眼丝毫与它不沾边。在这部歌舞动画片中，庞大的黑猩猩竟然有闲心与美女共舞……

齐鲁晚报：在特技里面完全迷失

　　看完《金刚》，想想这样的电影竟然能够风靡欧美，我能够作的评价只能是：好莱坞越来越变态，观众走进影院只是为了寻求刺激，而电影的未来，有可能成为全世界游戏产业的一部分。

　　之所以作出这样的评价，是因为《金刚》这部被称为美国经典故事的影片，竟然完全屈服于电脑特技。一个简单的故事，竟然被拉长到三个多小时，讲一个猩猩和一个女人的遭遇，而电影却用了一半的时间讲海上漂流。而在特技的框架里，加进去的是一场又一场惊悚的恐怖场景。是不是未来的电影要完全交给特技？从《金刚》的内容看，很有这个趋势。毫无疑问，《金刚》的特技比较牛，这是导演杰克逊在《指环王》之后又一次借助电脑扬名的尝试。形态各异的恐龙、张牙舞爪的蟑螂、不知名的水中怪物，让人以为真的进入了原始大森林。一群恐龙追杀人类的特技镜头最为逼真，甚至恐龙身上的褶皱都清晰可见。这种逼真的特技，除了向人们炫耀技术外，导演还想说什么呢？还有惊悚，又是恐龙吃人，又是不明怪物将人当盘中餐，而观众竟欣然笑纳。这让我很迷茫，电影究竟要带给我们什么？就是给我们一个找刺激的机会？

　　有多少人能够接受人兽恋？电影的剧情其实非常简单：一个摄制组乘船去找人迹未至的海岛，在那里遭遇一只巨大的猩猩，同去的女主角安落入猩猩手中。几经周折，大猩猩被带到文明社会，大闹纽约。猩猩和美女谈恋爱，怎么想都觉得有点别扭。在一帮人逃离神秘岛的时候，面对就要危及人类安全的猩猩，安深情地大喊着“不”，阻止人们伤害这个庞然大物。那种眼神里包含的情感，很大程度上是一个女人对自己大个子宠物的感情。至于传言中猩猩和安一起看夕阳以及一起在冰上起舞这样的场景，观众的心理感觉也应该只是好玩而已，并未从内心深处接受这种“情侣”。猩猩从纽约市政厅大楼飘落下来，我的内心也无限伤感，可是如果把猩猩与美女的那种对望解释为一种爱情，那种不祥的不伦感觉，还是相当明显。

　　为什么又是对人性的讽刺？在电影中挖掘人性的缺点，是不少电影的拿手好戏，好像这样才能显出电影的深刻。《金刚》把那只大猩猩描写成一个真正的男人，而其他十多位男演员，在猩猩面前完全成了配角。电影中以摄制组导演为首的人类，总是要向动物进攻，当大猩猩被当作一种被戏弄的对象展览时，这种进攻发展到高潮。电影《金刚》用一种十分俗套的方式，再次展示了人类的丑恶，也显示出众多电影导演创作心理的灰暗。倪自放

评论：大猩猩用“爱情”征服观众

　　许多看过《金刚》提前试映的观众及院线老总，都交口称赞《金刚》是本年度最值得一看的大片。《金刚》讲述了一个匪夷所思的“美女与野兽”的爱情故事，其最成功的地方，是将“金刚”和美女的感情表现得非常细腻饱满，浪漫得“一塌糊涂”。一只25英尺高的大猩猩，居然可以如此温柔可爱，简直是神奇。该片明日起将在全国范围内全面上映。

　　上映4周，好莱坞巨制《金刚》的北美票房累计已近2亿美元，如今该片又将以震撼人心的视觉特效和片中蕴含的脉脉温情，准备打动中国观众的心。为给《无极》让路，《金刚》无奈足足等候了4周。可是作为2006年的首部大片，目前的档期相当有利，中影公司对该片票房寄予厚望。据该片日前在京、沪等地试映时的反应来看，口碑远远超过《无极》等近期大片。影院内笑声、尖叫声、啜泣声贯穿着整个放映过程。片中，“金刚”庞大的身躯与稚气的表情让人忍俊不禁，“暴龙”和许多怪物所制造的恐怖气氛则吓得四座惊声尖叫，而金刚与女主角之间的纯真情感最终又让女性观众感动落泪。

　　影片无论特技还是感情描写都非常精彩，情节环环相扣，悬念迭生。尽管影片中没有极大票房号召力的明星，但是3位奥斯卡级人物的加盟让影片增色不少。除了褪去“指环王”光环的彼得·杰克逊外，还包括奥斯卡影帝———“钢琴师”阿德里安·布罗迪和提名影后娜奥米·沃茨，尤其是后者，已经被誉为是妮可·基德曼之后最有前途的女明星。

　《金刚》投资高达2.07亿美元。美国媒体却把所有的赞美之词全部奉献给了《金刚》，使得这部莎士比亚风格的巨作，有很大希望昂首登上年度佳片榜和奥斯卡的颁奖台。袁媛

《金刚》：为野兽流一次眼泪

　　坐到黑暗的影院座位上的时候，我准备了足够激烈的心跳和完全无保留的眼睛来迎接《金刚》的到来。然而将近两个小时之后，等待着我的竟然是意料之外的眼泪。“是美人杀死了野兽”，尽管导演彼得·杰克迅在金刚落下帝国大厦之后，依然用1933年老版本的著名台词结束了整部电影，但这已经不是原来的那个野兽金刚和美人安。到了最后，丛林里面莫测的危险，面目狰狞的怪物，这些甚至最初最吸引着当年9岁的导演的元素，明明在弹出着我们的眼球，但又都无关紧要。为巨大的野兽流一次眼泪，毋宁说是为不能成全的世间的忧伤流一次眼泪。如果说七十几年前那个巨大的金刚坠下帝国大厦，是电影影像里心情最为复杂的一次目睹怪物的毁灭；那么眼前电脑特效制作的金刚最后不舍的眼神，则象穿过时间的一颗遥远的星，准确击中你我的泪腺。

　　毫无疑问的，杰克迅依然是那个最能控制大场面的导演。霸王龙和金刚的缠斗，丛林里恐龙和人类的追逐，视觉盛宴名不虚传。但种种这些，不过是《侏罗纪公园》特效的延续和升级，又一次可供挥霍的视效幻觉。在安的白裙从纽约大街上的光线中渐渐清晰的时候，画面定格了以后野兽和美人无可挽回的分离。一切喧嚣远去，不管是导演有意或者无意，金刚和安在交流中流露出的孤独和迷惘，才是真正让我流泪的原因，也才是彼得·杰克迅版本根本不同于旧版本的地方。

　　金刚是什么？一个生存在在神秘岛丛林里面的巨型猩猩，身长25英尺，凶猛，具有毁灭性的破坏力。而老片里面的金发美人安·贝罗，对于金刚只有恐惧和厌憎，所有在岛上的遭遇于她都犹如一场噩梦，永远不希望记起。

　　所以你我完全不认识眼前的这个巨兽金刚和白衣女郎安。来看看先登场的安·贝罗(娜奥米·瓦茨)。从影片的一开头的30年代大萧条背景起，她就是一个无所依傍的美丽女子：在行人匆匆的大都会里面，她漂亮的面孔和金发陷在需要卖身才能存活的凄凉里。她的蓝眼睛里头，被金发环绕的精致线条里面，总有一种无可挽回的哀婉，进入这个拍摄电影寻访神秘岛的旅程，女主角安并不象当年老版本一样，犹如捡到糖果的孩子般兴奋。甚至后来与剧作家杰克相爱的瞬间，那种注定的失落感并没有消失。在踏上船舷的一刻，她微微犹豫，她说了一句：“美好的东西从来都很短暂”。那可以看作她对人世间的一种失望，这也可以解释她为什么可以接受后来和金刚心灵上的交流。再来看看金刚：在老版本里面毁灭了无数人类生命，残暴凶猛的巨型猩猩，变成了丛林里面孤独的野兽，它的洞穴里面巨大的白骨暗示了金刚是这个族类最后存活的一只。但是那一双眼睛啊，褐色，清澈，成全了最完整的忧伤、孤独、愤怒和喜悦。它不会说话，甚至不会点头摇头，但是那一束目光在提醒着，它一定是看过无数的同类在身边死去，面对深谷顶上的日升月落无数次的咆哮。影片刻意弱化了金刚的凶残，它是矛盾的，具有强大的摧毁力但是孤独而渴望陪伴。

　　他们在城市中央嬉戏的画面非常奇怪，这是导演偏离了老版本设计的一段镜头。有些温暖得过了头，但我竟然不忍心责怪，因为我明白一份不涉要求的烂漫快乐是多么的难得。我知道多少是因为金刚为了救安不顾一切的与食人恐龙的搏斗，使得安对它产生了感情。但我不认为这是爱情，甚至不能被划分为任何一种简单的感情，那种无所依傍的孤独感，才能真正连接他们。弱小的女子安在人间挣扎求生，在丛林为自己的生命苦苦奔跑，她从来没有试过接受没有回报的爱吧？金刚是丛林之王，然而它失去了身边可以守望相助的同类，日复一日和丛林中凶猛的其他族类争夺生存的机会。而临到末尾，安眼中晶莹的泪水不仅仅为金刚的死去而流，人世间总是有着这样多的不可理喻，不能挽回。为什么人类的眼睛总是看不到最纯净的颜色？为什么最残忍的动物竟然是人类自己？安在帝国大厦塔顶向冲过来的飞机挥动双手的时候，影片的情感也达到了最饱和。不管导演是有意抑或无意，上述的问题在我的泪水不可抑制流下来的一刻，随着画面定格。

　　金刚从帝国大厦塔顶坠落的镜头，是电影独有的经典。导演这一次解释了它为什么会爬上城市的最高处：当落日的余晖反射在哈德逊的水流上，一片潋滟的金色。只有阳光是共同的，让金刚想起在自己居住的洞穴上和安一起看的辉煌日落。“美丽的”，安缓缓对金刚吐出这个词。这也是影片中充满了温暖的美感的唯一的两个镜头，和神秘岛周围的凄风苦雨以及丛林的晦暗截然不同，我想那不是偶然的。子君(美国)/文

《金刚》：好一场酣畅的嬉戏！

　　骷髅岛上，金刚正在大战三只恐龙。它们从山顶打到谷底，打得天昏地暗，日月无光；观众屏息静气，如中魔蛊。有那么一瞬间，我回过神来，心想：“彼得·杰克逊(Peter Jackson)终于如愿以偿，放手大玩了一场。”旋即又被吸进银幕里去了。

　　自从2001年12月《指环王》第一部上映以来，导演彼得·杰克逊的影迷几乎养成了一个习惯：圣诞节前后总得看部他的新片。顶着《指环王三部曲》的盛名，《金刚》是今年底最受瞩目的大制作。为了保持新鲜感，我一直尽量避免过多地接触拍摄期间的各种报道，这种谨慎得到了回报：在三个小时的片长里，我非常享受这部片子，饱受惊吓也深深感动。事实上，你不可能不被娱乐到。因为《金刚》归根到底，是电影娱乐元素的集大成，是杰克逊实现少年梦想的游乐场，撇开故事不谈，一切都是为了让这电影好看。

　　金庸先生曾赞美《虬髯客》这篇小说有着所有武侠小说必备的元素：有青年男女的恋爱，男的是豪杰，女的是美人，有逃亡，有奇遇，有道人，有驴子，马匹，匕首和人头，有羿棋和盛筵......于是在他的第一个长篇《书剑恩仇录》里，我们读到所有这些东西。杰克逊也是这样，众所周知1933年版《金刚》是他最喜爱的电影，他热衷于冒险和惊竦题材。我们以为《指环王》已经够张扬了，看了《金刚》才知道，他在这部片子才真正放开手脚，做了所有他想做的事。

　　影片的故事虽然离奇，倒也已经不是秘密：一个摄制组乘船去找人迹未至的海岛，在那里遭遇一只巨大的猩猩，同去的女主角落入猩猩手中。几经周折，大猩猩被带到文明社会，大闹纽约......

　　《金刚》里有青年男女的恋爱，但那不是重点，重点是美女与野兽的恋爱，比寻常恋爱更加吸人眼球。所以本片的男主角是金刚，也就是金刚的动作与表演原型安迪·瑟金斯(Andy Serkis)。奥斯卡影帝阿德里安·布罗迪(Adrien Brody)饰演的剧作家是花瓶，这点不可弄错。片子最成功的地方就在于将金刚和美女的感情刻划得非常细腻饱满，不能说缠绵，却绝对旖旎，在山顶一起眺望夕阳那幕，是今年最浪漫的银幕画面。从初见的冲突，了解的欢愉，彼此的牵挂和信任，到后来的生离死别，是一个非常凄美的爱情故事。一只25英尺高的大猩猩，居然可以如此温柔可爱(逼真就不用说了)，简直是神奇。不能不说是电脑软件，电脑特技师，编导和瑟金斯共同的成功。

　　另一方面，纳沃米·沃兹(Naomi Watts) 饰演的女主角安是故事的支点和所有的理由。就象片中的疯子导演杰克·布莱克(Jack Black)说的：“她美丽，脆弱，却愿意冒险驶向未知。”本来象这样的电影，女主角最容易沦为花瓶，不过瑙米的角色太重要了，跟金刚有大量的对手戏，她的表演令人信服。加上美艳和脆弱的气质，特别是被擒时眼里的仓皇和绝望，相信男士们是不太容易逃出这种眼神的辐射范围的，更别提很多时候她就只穿一件睡衣。顺便说一句，那件睡衣的质材非常特别，披荆斩棘良久，上面一条口子都没有。

　　然而美女与野兽的爱情其实也只是个框架, 杰克逊真正爱往这个框架里填的是惊竦，冒险，奇幻和动作场面。为什么要三个小时？因为什么都有：大萧条的背景，航海，迷雾，未知的岛屿，神秘的海墙，土人，祭祀和牺牲，很多很多骷髅，原始丛林，大猩猩，恐龙，悬崖和峡谷，大甲虫，大蝙蝠，几近完美的电脑特效，金刚跟恐龙打，人跟甲虫打，金刚跟人打，金刚在纽约街头掷汽车如皮球，金刚在帝国大厦顶端玩战斗机......

　　我不怕在此泄露剧情，因为这么说说完全不要紧，完全不影响看时的紧张刺激。多场打斗设计得节奏起伏，短有短的窒息感，长有长的韵律感。涉及金刚的动作场面也总不忘表现他的憨态和幽默。开头提到的恐龙大战展开得酣畅淋漓，不打过瘾绝不罢休。我就是在那个时刻感觉到导演恣意玩耍的心态。就象是一个作文好手遇到了自己最喜欢的命题，忍不住越写越来劲，越写越长。超过规定字数也欲罢不能。他也真是一把好手。这么多性质不同的电影素材---异想天开的爱情和血腥恶心的怪物，遗世的荒岛和迷醉的都市，壮阔的电脑画面和温馨的情感流动---要拿捏准确，安排得当，功夫差一点都不行。他再次亮出制作《指环王》时的成功法宝：以极端严肃的态度讲述奇幻的故事，使影片的调子在活泼跳跃中渗透着庄严。

　　说得这里,三小时片长的确是把双刃剑。也许杰克逊对《金刚》有太多的想法，也许他爱极了其中每一个细节，他几乎或多或少地交代了每个角色的背景，这实在是对叙事的纵容，也使主角金刚在影片开始几乎一个小时之后才出现。有些船员的刻划其实可以更简练一点，特写可以少给几个，而有些支线，比如大副对小水手的呵护，可以处理得更经济。我不是不爱细节，不过这条支线真的多余，说实话还使人困惑。我总以为在大副意味深长地说小水手不肯透露来历之后，影片会交代小水手的来历跟骷髅岛有关。结果并没有下文，还不如不提。这只是一个例子。如果片子可以减肥半个小时，精炼到两个半小时左右，节奏可能会更好。有趣的是，杰克逊拍这部片子，自己倒是成功减了肥，成为准帅哥一名。虽然这个减肥方案实在贵了一点。

　　最后提一下其他演员。因为金刚的缘故，本片其他男性角色其实都做了花瓶，演技虽然都很好，性格也有刻划，可惜还是花瓶，他们存在的理由不是为了把观众带到金刚眼前，就是为了做土人的箭靶，给金刚痛揍，被恐龙狂赶，或给甲虫当晚餐。只有杰克布莱克的角色比较关键，事都是他惹出来的。不过这个人物的性格有一点为疯狂而疯狂的味道。饰演船长的汤玛斯·科瑞奇曼(Thomas Kretschmann)一双蓝眼睛，眼神非常犀利，给我的印象比较深刻。他在《钢琴师》里演最后救了钢琴师的德国军官。

　　总的来说,除了开头有点分散缓慢，《金刚》是部壮丽饱满又充满娱乐精神的大制作，精巧地把握住了动作戏与情感线的平衡，奇迹般地经受住了超高期望值的考验。彼得·杰克逊的圣诞大餐，迄今没让人落空过。明年，他又有什么花样？花袭人/文（新加坡）