茉莉花开：中国的历史变迁和女人的命运

作者：佚名文章来源：不详点击数：更新时间：2007-6-2

张伟平：我不会让电影一等多年

　《茉莉花开》这部影片如果投资人是我，我不会让它一搁多年。

　　最近《茉莉花开》终于上映，这当然是件好事，从拍摄完成到上映差不多晚了一两年，很明显地反应了国产电影的一个问题，即国内明星对市场没有号召力。

　　我投资章子怡的第一部影片《我的父亲母亲》，是出于对张艺谋导演的信任和支持。

我们选择演员的条件是剧本，我们不会因为某个人在欧美是否有知名度就去选择她。当初在戛纳电影节上，索尼经典的总裁跟我们签署了《十面埋伏》的海外全球发行权，他特感慨地说，我买这部电影既不关注是谁演的，也不关心有多少明星，因为这些明星的票房号召力没有办法和好莱坞的明星相比，我之所以买这部影片，是因为导演是张艺谋，我认可的是张艺谋的品牌。

　　所以，这就意味着，我们不需要为了某个演员去做剧本，而是一定先有剧本，然后选择演员。演张艺谋的电影，对演员本人来说是人人有希望，但是对票房来说是个个没把握。演员到底有没有影响力，这对我们来说不重要。张艺谋的电影，无论用哪一个演员都可以。

　　而我们的电影市场，不像好莱坞，有固定的观影人群，大牌明星来助阵，就一定能带来可观的票房收入。可是国内明星，是没有票房保证的，国内没有哪一个明星能带来一千万的票房保证。很多电影拍摄后却迟迟不上映，一个客观存在的事实是投资方对这部影片的市场信心不大，因为发行和宣传又是一大笔花销，而投资方已经不愿意再往里面投钱了，因为越投风险越大。我在东京时遇到导演侯咏，他谈到这个问题也是特别苦恼和无奈。

　　当然，这样的影片放到我手上我会想方设法让它起死回生。不过老实说，我绝对不会让影片一等多年。再好的影片，放几年以后，黄花菜都会凉。凉了以后做起来难度更大。用张艺谋的话说：“就是再好的萝卜，如果卖不出去，也会烂在家里！”如果像《茉莉花开》这样的电影，拍摄完后就有针对性地宣传，即锁定目标人群，应该是有可为的。

　　至于那些现实主义题材的影片则更缺乏固定观众了。我只能说，在投资这样的电影之前，我一定会仔细想好。投资电影是风险投资，不光是靠热情，还要靠实力、智慧和魄力，缺一不可。

“茉莉花”开了没有
作者：禾川先生　　

    强将手下无弱兵，摄影出身的张艺谋成为名导演之后，曾多次为其掌镜的候咏和顾长卫也依照他的发迹模式双双做了导演。顾的大作我暂且无缘得见，候的我看了《茉莉花开》。
    看电影《茉莉花开》的过程，基本上是一个忍耐的过程。我得忍耐一个摄影师当了导演之后，如何蹩脚地学讲故事，如何轻率地进行角色安排，如何将一篇习作夸大其词地（主要是针对前期宣传而言）隆重推出……等等。
摄影师在单纯的视觉艺术中，的确起着主导作用，然而电影是综合艺术，除了必备的视觉冲击，还得有好的故事基调和构架。《茉莉花开》试图通过一个宏大的故事规模来表现三个来自不同时代但同一家族的女性遭遇，导演候咏“出山”的野心很大，显然是想一口吃成胖子；然欲速则不达，因此他失败了：并列的三段式布局、老套的悲剧题材，在现今花样翻新的电影形式竞争下，《茉》片显得毫无新意，更无创意；既想营造文艺片的氛围，又想彰显故事片的情节魅力，到头来均衡不下，风格摇摆不定。跟“师父”张艺谋专打那些形式单一却能触动人心的小说的主意这种聪明相比，候咏在选题的本领上明显地逊色了好几筹。
    三代女性，用三个并列的段落来表现，注定导演在电影开拍之前就面临一个难题：片中的茉、莉、花应该各自选择什么样的演员来演绎，才能给观众传递一种相对真实的信息？在这个伤脑筋的问题上，估计导演候咏当时是信心十足地武断了一把：全部用章子怡来演！于是我们在电影院便看到了一人分饰三角的“盛况”。以往看影视剧，一人分饰两角已让我感觉非常别扭，非常担忧。这种做法的不聪明之处在于：它让观众强烈意识到了影视的不真实性；留下的后果是：观众感觉不是在看电影，而是在看小品或者是舞台剧——演员转个身去后台补个妆、换套服装就可变成另外一个人了。《茉莉花开》不仅如此率性而为，它还自己打了自己的嘴巴：花并非莉的亲生女儿，更非茉的亲外孙女，但她依然承载了茉和莉的命运，依然是由章子怡来扮演。这显然是不合情理、相当牵强的。侯咏之前在接受记者采访时说，这个片子张艺谋导演给了他诸多实质性的建议和意见，我不知道是张艺谋的点子本来就平庸，还是侯咏压根就领悟不了精髓的东西，他有些乱分寸了！
    作为优秀电影摄像的侯咏，他在《茉莉花开》中唯一显山露水的地方，恐怕就是对自己这一老本行的充分发挥了。影片中有这样一段：在茉辞世时，伴其一生的花露水瓶子从她手中骤然落地，满世界打转，然后徐徐静止……这组镜头虽然没什么新意，但却运用得十分到位，把整部片子想要释放的东西化作了一腔无声的呐喊。另外，侯咏还有一个值得庆幸的地方：虽然他让章子怡分饰三角大错特错，但他用章子怡却绝对是个明智之举；尽管章子怡现在是个集千般宠爱与遭万人唾骂于一身的复杂人物，但她的演技毋庸置疑，即便在三年前，她在《茉》片中的表现已显得羽翼丰满，以至让本来就受角色限制而无多少展示余地的前辈陈冲相形见拙。
    但章子怡作为一个演员的“强悍”，却无法弥补侯咏导演的“弱势”。《茉莉花开》，我看到花并没有盛开，而是有些凋零了。兴许时常浇灌，才会在来年的春天露出开放的迹象。

《茉莉花开》：三朵女人花，泡成女人茶
作者：秋水寒烟2006

终于看了《茉莉花开》。
说终于，是因为经历了三年的波折终上映；还是因为太多地区的影院没上映，包括我的城市；也是因为跑了两次音像店，第一次脱销，第二次终买到。

[一]茉。序幕在茉清脆的声音、清澈的明眸中拉开。那是一个爱着电影，憧憬明星生活的少女。茉那涉世未深如此纯净的眼神，让我怀疑她的扮演者是那个经历过《卧》的叛逆，《2046》的妖娆，《英雄》的贞烈的女子——章子怡。那眼神如此醉人，果然孟老板醉了。茉在摇曳的绿色旗袍中璀璨绽放。惊艳于陈冲的吴侬软语；惊艳于章子怡第一次舞台试戏时大胆的话剧式的演绎；惊艳于身着白色睡衣对镜理妆的娇俏白莲样的美丽；惊艳于生日PARTY上扭摆腰肢靡靡香甜的那首《茉莉花》。

发现怀孕——争执——被弃。

一切的璀璨不过如昙花一现，只是瞬间绽放。

茉回到了母亲的住处。母女互相嘲笑和伤害。这段陈冲和章子怡的对手戏精彩得可用入味来形容：陈冲演活了上海女人，而章子怡则演活了茉这个角色。

[二]莉。莉生来就有块红色的胎记。从小莉就缺少母爱，目睹母亲和外婆争吵，直至外婆自杀。莉的潜意识里是对母亲的不信任和对自己的不信任，她渴望摆脱母亲却不得不和母亲生活在一起；她爱丈夫却疑神疑鬼怕失去他；她想有一个孩子却偏偏不能生育……种种矛盾纠缠在一起形成了这个最艺术也最生活的角色。

此段细节的处理让人拍案叫绝：奚美娟（婆婆）那句仿佛若不经心的台词“新娘子昨夜怎么哭了一夜？”暗示了莉最终的性格悲剧；那挂总是放下来的白色床帐，透过并不疏稀的纹理，每夜莉都在窥视着家中的一切：母亲、丈夫、养女……

很多人不喜欢莉，的确，莉这个角色不具有美感，章子怡也将其演绎得丝毫不可爱，但她很真实，使我忘记了我是在看电影，仿佛我是画面外的另一个偷窥者，透过莉的眼神，窥视着这家人的生活。不得不承认章子怡对莉的演绎是成功的，通过她苛求阴翳的眼神，颤抖的嘴唇，我们看到了一个神经质女人缺乏安全感的内心。相比之下，陈冲这段的表演过于阴柔做作了，我能看出陈冲力图模仿章子怡在第一章所扮演的年轻茉的努力，但终究形似神不似，出现了断层。陆毅的表演却打破了我对其惯有的阳光男孩印象，演出了一个上海好男人的形象。

[三]花。一个抱养来的女孩。年少时便经历了养父的自杀，养母的离家出走，与外婆茉相依为命。

神清气爽是花给我的第一印象。当章子怡身着绿色军装，扎着两个整齐的麻花辫，一副学生镜架在鼻梁上出现在屏幕时，我已经全然忘记了她也是上一章那个神经质的莉的扮演者，对于我，她仿佛生来就是茉的孙女——花，而从来不是其他任何人。这也许就是一个好演员的特质，扮什么像什么，而且角色的神韵是从骨子里散发出来。

开朗、灵秀是花给我的第二印象。在外婆茉眼里花就是阳光，让那个陈旧的老屋随着花的到来阴翳一扫而光。

温柔、深情是花给我的第三印象。仅车站离别时花对小杜几句低语，几个眼神就将一切传神的呈现，我真的不得不再感叹一个优秀天才的演员刻画人物只需瞬间！那一瞬间便可传达给荧屏前的观众用千言万语都难以表达的感受和印象！

坚强、自立、懂得放弃是花给我第四印象。小杜终于背叛了花，外婆也静静离世，一个深情的花倒了下去，但另一个坚强的花瞬间又站了起来，最难得的是经过一系列打击后的花依然善良。难忘医院里花看到小杜希望花流产愿望破灭时的眼神：慧狤、得意又带着些许报复。花终于选择独立面对这一切，望着刘烨饰演的小杜离去的背影，我已经没有了恨，有的只是淡淡的可怜，这一切只因为花：花让我了解到小杜对于她，对于观影的我们，已经微不足道。

我想我不必再描述花雨中生子的震撼，那是所有人公认的经典。我想特别说的是最后那3分钟或5分钟的长镜头，花含泪又欣慰的微笑中，时间一秒一秒过去，每秒却感受不同，在花坚定温暖的目光中，此片的三个章节，茉、莉、花三个女人的一生，一幕幕从我的心头流过，我终于泪溢于睫。感谢你，花，让我学会了生活；感谢你，章子怡，带给我们无边的感动；感谢你，侯咏，选择了最棒的演员！

[四]茶。

《茉莉花开》是一杯茶，是一杯用三个女人的人生泡就的女人茶。无论是情侣，或是母女，都能从中品出不同的寓意，得到不同的感悟。纵观国产电影，从没有哪部影片如此高调的关注女性，如此深刻的探讨分析女性，如此丰满的塑造女性，让人反思，同时又这样拨动我们的心弦，让人潸然泪下。我不禁想起梅艳芳的那部经典《女人花》，是的，这同样是花，三朵女人花，泡成女人茶。“茉”“莉”“花”三代女性仿佛三朵洁白的花浮在侯咏用真挚的心冲成的女人茶上，隽永清香，沁人肺脾，润心于无声。

影片最大的惊喜来自章子怡，三个角色的大难度挑战却完成的如此完满，各具神韵，绝不雷同。我无法想象的是她完成此部影片时才年仅24岁！一直以为章子怡演惯了古装戏，未必演的来现代写实戏，但格外的惊喜，她完成的如此的好！无怪乎金鸡影后因此片授予她，这个中国最专业的电影奖项果然让人信服！无怪乎国内国外都称章子怡为中国电影首席影星，一直担心她做不来，看完此片后我无需再担心什么，她有与名气相符的实力、演技和才气！

陈冲的演技也同样让人惊喜，不亏称之为“老戏骨”。除了“莉”部分扮演茉出现稍许“断层”外，“茉”“花”部分的表演都极让人称道。尤其是“花”部分的外婆，陈冲的表演自然流畅，将老年茉的形象刻画得细腻生动、栩栩如生。

陆毅是三位男性配角中戏份相对比较完整的角色，他的表现也非常让人满意，是其从影以来最优的表演。姜文、刘烨的表演中规中矩，没有失望也没有惊喜。另：不得不说的是侯咏导演的面子够大，莉的婆婆几分钟的戏居然能请来奚美娟老师，也为此片增加了亮点。还有第一章那个导演的扮演者，也是个前辈（名字我忘记了），虽然只有几个镜头，依然在侯咏的掌握中塑造了一个生动的形象。

总之，《茉莉花开》是部好片，是我近几年观赏过的最优的国产文艺片，我诚挚的推荐给大家，尤其是女性朋友。“茉”“莉”“花”三个饱满的艺术形象，必将永远的定格在热爱电影人的心中，供我们回味；如一杯茶，历久弥香。

小说改编成电影背后的玄机……——感动《茉莉花开》
来自沙龙夜宴的BLOG

午夜，看过《茉莉花开》，一颗心被茉、莉、花这三个女人紧紧地牵扯着。看着它，不免想起《长恨歌》，王安忆的作品，郑秀文的演绎，几个男人纵贯王琦瑶的一生，摇曳多姿；《茉莉花开》，苏童的作品，原名《妇女生活》，和老谋子改编过的《妻妾成群》放在一本小说集子里，大角儿章子仪的演绎，由影后级的“活出丰韵的女人”陈冲撑着，姜文(饰孟老板)、陆毅(饰邹杰)和刘烨（饰小杜）是让影片有绝对可期待指数的明星大配角。《长恨歌》太过上海的嫩，《茉莉花开》仅仅以上海为背景，但你完全可以淡化，因为那三个女人一生的命运太纠缠人心了。

三个女人都倔

茉、莉、花分别生活在三十年代、五十年代和八十年代，骨子里的性格却都是一个字——倔。茉，为了心中灿烂的明星梦，和豪华的房间、真丝的睡衣以及那绿色的茉莉花香水终于离茉母而去，满含着被抛弃的愤懑，大着肚子回家的她还能对着锅里的鸡肉露出无邪的笑，一句“你没大过肚子啊？”强烈地勾勒出一个受过伤却仍然倔强的女人形象。

莉，和茉一样的倔，没有和母亲通报就与邹杰定下终身，“脱离了资产阶级的腐朽融入到了无产阶级的新家庭中”，可是那繁重的家务活、夜里枕边的马桶、婆婆的难于相处，都让她迫不及待地逃回“红旗照相馆”的家，一句“你让我清静会儿吧”一样说明莉仍旧是个倔强的女性。而这时的“红旗照相馆”，行着无产阶级的名，家里的布置摆设却与三十年代的旧上海无异，人至中年的茉小资一样摆弄着她的唱片机，追忆着流年往事。

花，不是莉的亲生女儿，目睹了养父的痛苦自杀和母亲莉的几近疯狂。她是一个清丽的女孩，一幅近视眼镜，一个乖巧温顺的微笑，夜晚不知疲惫地为远方求学的心上人打织衣服。这样一个不应该被伤害的小女人，还是被无情寡义的小杜伤害得体无完肤。心上人的背叛和外婆茉的猝然离去，竟让她拥有了一种发端于深厚母性的爆发力。影片中花在雨中倔强勇敢地自助生下孩子的镜头让我十分地揪心。从《我的父亲母亲》到《十面埋伏》，章子怡从来没有让我这么钦佩过。

精彩绝伦的改动

可是，《茉莉花开》的票房平平。章子怡在片中一人卖力分饰三个角色，却获得“票房毒药”之称。而原作者苏童的证价不温不火：“观众会因为这部影片重新认识章子怡。影片是拍于三年前，章子怡能演到这个水平已经非常不错了。但就目前而言，章子怡还不是演技派演员，她的演技还需要磨练。” 在《茉莉花开》的众星中，苏童最满意陈冲的表演：“她演得太好，很准确。”

苏童的评价是必须听的，他深知自己作品的内在精神。但苏童的话只可当作一方面来听，因为编剧张献和导演侯咏已经对原作进行了非常高明完美的改编。原来我总认为改编自小说的电影其实并不难拍吧，只要大致不违背原意就不会犯错。实际上，从文字语言过渡到视听语言觉不是想象那么简单，从来写文字不需要考虑的东西，在电影中都需要以合适的影像和声音进行诠释，说它是再创造的过程也不为过。

改动首先是将娴、芝、萧的人物名称改为茉、莉、花，非觉巧妙也非常迎合“市场”，不但“让三代人有了联系”，而且还将那首好听的歌《茉莉花》得以串联到片中，茉在灯红酒绿的明星宴会上唱过，莉在婚礼上唱过，花在雨中生育时那个高音合唱的背景音都契合了主题。

另外，姜文的演绎让那个孟老板平添了许多味道，原作中他本是那个年代很常见的薄情老板，姜文的举手投足让我们觉得茉对他迷恋是再正常不过的事情。还有一个重要的细节处理是那瓶茉莉花的香水，电影有时会需要贯穿始终的一件东西、一个物品或一句话等等。作为道具的这瓶香水的加入让茉有了一生可怀念可参照的物品，还记得影片最后那从安祥死去的茉手中滚落到地上的香水瓶吗？

另外就是影片在交待茉与孟老板发生关系时，电影表现不像原著叙述得那样“孟老板经常在那里玩至深夜，然后乘电梯到八楼娴的房间来度过一个甜蜜的夜晚。娴知道孟老板是有妻室的人，知道她自己处于什么地位，但她无法顾及这些，那时候她想得最多的是角色问题……”电影处理得很艺术很自然，茉作为一个怀有明星梦的单纯女孩子，她对孟老板为她准备的豪华的公寓起先是惧怕的，她还想要回家，但聪明的老板是个高手，擅长放长线钓大鱼，他先让茉单独在那里住着，并不打扰她，还极有情调地在床上放置了一袭华美的真丝吊带睡衣和一瓶沁人的香水，这对于一个年轻的女孩子已经是种诱惑了。

等到茉习惯了这里的生活，一天早上，孟老板出现了，茉你不是不给我开门吗，我从门缝里递给你一份最新的《良友》（《良友》在上海滩曾经是家喻户晓的画报，1926年2月创刊，第一期封面是一个手捧鲜花、笑靥迎人的少女画像，即日后红极一时的电影明星胡蝶。）这期《良友》封面人物竟是我茉！不用说，茉主动围住了孟老板的脖子，“我真得是高兴！”

还有对于邹杰的处理。邹杰作为养父到底对养女花有没有过企图，在照相馆那个阴暗的环境里，影片的处理努力做到更阳光一些。原作中邹杰确实有不轨的想法，但在影片中，那只成为精神出了问题的莉的幻觉，这听起来更容易让我们接受。从孟老板到后来的小杜，或许编导们希望世界上的男人不要坏绝，所以将邹杰这个形象设立得非常阳光健康，侯咏让陆毅来出演大概是看上了他在《永不瞑目》中的表现。在五六十年代一阵革命狂潮的日子里，邹杰在莉的眼里“是个思想觉悟高的进步青年”。莉主动接近了优秀的邹杰。但因为不育而精神几近崩溃的莉却让如此有志向有理想的邹杰渐渐迷失了方向，他被莉指作与养女有染而卧轨自杀。原作里的邹杰是“罪有应得”，影片里的邹杰却是“一个彻底的好人”。

最大的改动在第三章——花的境遇。与原作中的花背负着养父的阴影不同，花还是很清纯干净的形象，一架眼镜勾勒出她文气乖巧的模样，她的性格也比从前的茉和莉更为安顺，对待外婆没有那么凶也没那么任性。作为刚刚回城的孩子，她送男友小杜去上大学，自己在家安于编织。而原作中的花是个卖猪肉的，和影片中的花有很大出入。原作中的小杜纠缠到花与邹杰的过往中，甚至最后为外遇的借口是“我再下流也没跟自己的养父睡觉。你这种女人，你有什么资格来干涉我的自由？”影片的处理手法是让三个篇章尽可能独立，邹杰的影响不能带入到花的生活中。小杜的变心是因为大学期间认识了一个“像山口百惠的四川女孩”，他要和她一起去日本留学。

花在雨中生育的痛苦情景是影片最后的好戏，侯咏添加这一情节既丰富了花这个人物最终走向独立的精神，也暗示了女人内在母性所能激发的强大的力量。(book《茉莉花开时》汇聚苏童电影小说原著、文学剧本及导演分镜头剧本)

总的说来，《茉莉花开》是一部很不错的电影，好于曾经热映的《孔雀》、《长恨歌》等，《理发师》我还没看过，不过可以想象大概的情形，应该是不如《茉莉花开》的故事性以及导演高超的处理手法吧，哈哈，完全的个人观点。

《茉莉花开》让我更期待30年代别样风景
来自韩雪的BLOG

    看完了章子怡的《茉莉花开》，对30年代的别样生活又有了新的憧憬！喜欢里面的造型，也很喜欢她在里面的表演！

    一直以来，很想尝试年代戏，但总是错过了。因为喜欢张爱玲，所以爱上那个年代的上海，无数次想象过穿着旗袍、洋装穿梭在浦江边的老式建筑之中！

    之前拍《飘雪》的MV就在“浦江饭店”，那种怀旧的感觉我喜欢！也喜欢“外滩3号”，可以看黄浦江的夜景，甚至让你忘了是流连在过去还是现在！

    所以，当我接到《北平小姐》的剧本，真的是爱不释手！

    不过，只是没想到这第一次的尝试却是“北平小姐”，原本以为如何都是了了一个旧上海的梦！

    不过，无论怎样，还是抑止不住欣喜！

    而且，很喜欢陈家怡小姐的作品！希望这次有个完美的亮相!

章子怡等待《茉莉花开》
来自大家娱乐

    最近睡眠不足。
    与穆天通了电话，证明了我的眼力。很多人是难以忘记的，哪怕三秒钟的机会，都会让你在瞬间辨清一个面孔想起一段往事。很喜欢李宗盛的《梦醒时分》和《鬼迷心窍》。穆天短信中说：“改变从忘却开始，相互默默关注即可。”难得。
    睡眠不足还有一个原因是忙《茉莉花开》。这部电影拍摄于三年前，今年就要公映。最近一直与章子怡经纪人灵灵沟通子怡的档期。灵灵最近在纽约，时差关系，每晚总在我快入睡时，收到她的短信。灵灵很专业，让我的工作不敢有丝毫的懈怠。但《茉莉花开》这个特殊的情况，的确让灵灵很头疼。
    很多事情是绕不开的，命中注定。

    第一次见章子怡是1999年春，我和朋友到儿艺看孟京辉的《一个无政府主义者的意外死亡》，坐在我们后面的是章子怡和她的妈妈，当时朋友介绍：“她就是刚演完张艺谋新片《我的父亲母亲》的女主角。”后来我做演出时，也见过她，那是千禧年元旦，我们去南方参加一个电视台节目，子怡和她哥哥被大雾困在杭州，一路上子怡一直趴在哥哥的身上睡觉，她哥哥人很好，很客气给大家敬烟。
    第一次和她通话是采访她，起因于Z先生说子怡是他的现任女友的人造绯闻，她还在《英雄》的外景地，聊得很多，结束后她希望寄份样报到她家。那时我供职的媒体刚创刊，我就按她的地址赠送了一年的报纸。在那年元旦过后不久的晚上，我接到章妈妈打来的电话，她说：“我是章子怡的妈妈，这些日子每天都有人往我们家送你们的报纸，我说我们家没订这报纸啊，我以为是投错了，就每天把报纸都交到居委会了。你送报纸也不和我们说一声，那我明天再到居委会把报纸取回来。”
    没几天，子怡从外景地回京，我们在国际俱乐部饭店见了面，开门的便是章妈妈，我开门见山地聊，最大的疑问便是这么一位国际影星回家干吗不住在家里，章妈妈很坦诚说，他们家在西城的房子小，子怡一回京就住不下了，她自己买的房子还在装修，只好在酒店开房间，不过过两天子怡就带着全家出国旅游了。
    章妈妈说这话时已是2002年新春，当时影视圈哪怕是三线演员都购置了起码一套自己的房子，说章子怡那时还没自己的居室，说给谁听谁都不信。但那的确是事实。看一个孩子的秉性，最好的参照还是她的父母。2002年底，子怡和她的父母都乔迁了新居，她在邮电系统供职的父亲很寡言，但聊起帮子怡看的剧本却非常投入，分析得颇为专业，章妈妈依然和一年前一样热情与简朴，吃完饭，子怡和父亲抢着买单，这让外人看来既惊讶又亲切。
    我与张伟平认识，是子怡牵的线。当时我和我所在的日报被人告上法庭，因为要取证《英雄》的制片主任张震燕，也是请子怡帮的忙。有段时间，我一直把张伟平和张震燕混淆了。
    《英雄》公映，我站在批评的那一边，她很维护这部影片的尊严。以后，和子怡的经纪人灵灵联系很多，至今我一直没和这位嗓门很大的新加坡小姐见过面，但她的热情和随和到与章家人一脉相承。
    2003年非典前，我到上海探班《茉莉花开》，正好遇到章子怡拍全片的开场戏，子怡在车墩的街上候场，我们简单问候。那次探班收获最大的还是陈冲，我一直难忘当时刚回国拍戏的陈冲的状态。离开上海，我去了安阳，《孔雀》在那里开机，这部戏当时也是邀请章子怡的。到了安阳，剧组每天在喝中药防非典。
    后来，我从报社到现在的公司，第一个项目工作就是做《孔雀》的推广，从春天、夏天、秋天到获奖公映的冬天，锻炼了我的危机公关能力与宣传的控制力。很多人以为影视宣传很容易做，我也承认，这个行当是入门门槛很低的，但做好很难，难在控制力与危机公关的能力。
    当时，我在上海国际电影节看了《茉莉花开》，我觉得不错，章子怡的表演很用心。后来，这部片子的国内发行也被我们公司拿下了，两年后，历史又把这部片子的绝大部分是使命落在了华亿的头上。因为从《十面埋伏》后，子怡还没有在国内公映的胶片，我想很多影迷一定在期待。
    其实，我最期待与灵灵的见面。和她通了三年的电话。她说月底到京。
    我们不能选择自己的出生，却能选择自己活着的方向。这句话适用于所有想做明星的人，更适用于目前的国产电影。一直无缘影院的岂止一部《茉莉花开》？我们都在努力。

《茉莉花开》侯咏的苦心
作者廖欣

　侯咏的《茉莉花开》苦等三年、上映十天，受到观众的追捧，但也引起不少观众的误读，比如认为故事单薄、没有逃出大家熟悉的“张爱玲模式”、对女性婚育的思考过于陈旧等等。其实，作为一部艺术片，它的商业性功能在其次，我们应该着重关注的是编导的思考深度，以及他是否把所希冀表达的深层含义，如愿如期地表达出来。

　　《茉莉花开》一看就知侯咏的良苦用心。除了非常精致和专业化的美、化、服、道、摄等综合要素，还有着跌宕的人物命运。但，这些故事和命运的表达是侯咏精心融入影片的，很多观众在看第一遍时可能不会马上读到。比如，对女性的思考。这里面有宿命的东西，但更有积极的一面。在侯咏的观察中，大部分女性的生活都是依附于某个男性的，没有自我，没有阳光，她们一生总是被动者。这种被动有时是爱情造成的，有时与爱情无关。这是一种社会属性所决定，却绝非不能改变的，所以，倡导女性对自我价值的认识和提高，选择掌握自己命运，正是侯咏要表达的主题。从这一方面说，《茉莉花开》是一部侯咏版的“女性启示录”。

　　过去作为摄影师的侯咏在业内外建立了稳健唯美的摄影风格，这次作为导演，他的导演构思依然有可圈可点之处。比如，茉、莉、花三个人的命运，虽然貌似孤立，其实为系统缜密、互有呼应、逐步递进的完整框架，三个女人代表着广义的女性人生，所以让章子怡一个人扮演三个人物的用意也在于此。这显然是隐埋在影片深层的筋骨，也是侯咏苦心经营的核心脉络。

　　从细部来看，影片使用了许多互为关联的道具和桥段。比如老房子，它是家庭的伦理空间，是展示男人女人的关系，以及茉、莉、花命运的平台。它带出时代的沧桑—从窗外漂过的历史，而房子里则藏着女人们大同小异的命运。当片尾花搬离老房子，也寓示她告别了古老的女性宿命。再比如，民歌《茉莉花》在三个章节中分别出现，前两次都是不完整的，每当主人公唱到“我有心采一朵戴，又怕来年不发芽”的时候就戛然而止，暗示着茉和莉不完整的人生。而到影片结尾，该曲完整出现，寓示花的成熟及其自我的完成。正是这些带有隐喻和对比意味的道具有目的地反复使用，使《茉莉花开》成为一部非现实主义的影片，并具有了诸多可供一再解读的象征意蕴。

《茉莉花开》：一次奢华的涂鸦
作者：sonnig　　

　　犹豫再三，出于与苏童作品重逢的期待，我还是买了这张DVD。迟疑不决的原因首先是不喜欢片名，把外国人熟悉的《茉莉花》作为三代女主人公的名字，再送到嘎纳，多少有些取巧的嫌疑。这让我对影片的质量有不详的预感，因为这也许就意味着创作者已经背离了艺术创作所必须的态度——真诚。
　　
　　改编苏童的作品是很大的挑战。他所有诸如此类的小说，如《妻妾成群》、《红粉》、《妇女生活》、《另一种妇女生活》等，营造的氛围和塑造的人物个性都如江南气候般的闷湿和阴冷，这正是他作品迷人之处。但要用影像表现出来却决非易事。张艺谋拍《大红灯笼高高挂》，就把场景干脆从江南水乡搬到西北内陆，只取其阴冷的一面。而这次《茉莉花开》的故事却无畏地停留在了上海。
　　
　　然而，当第一个镜头出来，我就发现，这已经不是苏童的作品了，和煦的阳光、灿烂的笑容、明快的色调，张献和侯咏似乎要讲述另一个故事。这个迷惘持续到影片结束，终于衍变成一团迷雾。
　　
　　故事好坏不说，先得完整。电影公司老板如梦境般突然出现，下面的情节很快就证实这是写实并不是幻觉，那么观众就有权利知道：老板如何知道有茉这个女孩的？哪一点吸引了这个不缺美人围绕的大老板？老板为何肯为这个普通女孩出钱力捧？类似的疑问还有很多：莉为何看上了邹杰，只是因为他是党员？可影片里莉却是在邹杰打篮球的时候着迷地看着他。他们彼此的家庭到底有多大不同，导致无法共融？莉为何疑心茉会偷看？为什么患上精神病？还有更重要的：三代女人靠什么为生？
　　
　　这些空白不去填补，故事的发展就只能是编剧的一相情愿。英国小说理论家福斯特曾经说，“国王死了然后王后也死了”是不能作为情节的，而“国王死了，王后也伤心而死”才是情节，因为它揭示了生活中必然存在的因果关系。
　　
　　没有建立起必须交代的因果关系，整个影片便谈不上叙事，而只是一篇残缺的“流水帐”。
　　
　　当然好作品不是面面俱到，而是详略得当。在整个故事当中，毫无疑问，第一个情节点，也是故事的最关键的情节点是茉去堕胎，因为她临阵脱逃，才有了下面的一系列人物和故事。所以原著中，她后来念叨了多次：“我真后悔，我为什么会逃走？”而电影里，这个关键情节却惜墨如金地被处理掉了。相反，添加的“花”雨中临产却浓墨重彩，把它作为整片的高潮。是为了把主题拔高到女性自强的高度？但此种情节不管在电影还是小说里已早不鲜见，而按余华作品里的描述，对于多产的农村妇女，这并不让人奇怪。况且，临产时身边无人，为何不拍邻居门求助呢？在街上呼喊时，竟无一车一人，1986年的上海会有一条鬼街？如果情节和细节不符常理，却硬要表达什么主题，无疑于缘木求鱼。
　　
　　人物方面。每人性格的特点是什么？她们彼此是什么样的关系，彼此是何种心态？为了区分三代女人，莉点上胎记，花戴上眼镜，但她们的表情、对白都一样的缺乏个性。第二章开始，陈冲就穿上了第一章结束时章子诒身上的旗袍，表示她就是中年的茉，可这件光鲜如初的旗袍已经穿了18年了！还有，电影大亨的语言特色竟是撇几句洋文。这些设计都暴露出儿童化的简单思维，让人哑然失笑。
　　
　　影像是营造氛围的重要手段。王家卫在《花样年华》里用长焦距和不均衡构图来突出狭窄的空间和写意的氛围；张艺谋拍《大红灯笼高高挂》用均衡构图来表现压抑呆板的生活。而《茉莉花开》里，章子诒一开场就是脸部特写，与她在《我的父亲母亲》里的构图类似，侯咏以此证实了自己的确是那部戏的摄影师。随后影片里大量的特写、近景，风格颇为写实。可故事却是写意的，这就与影像南辕北辙，尤其是这个残缺的剧本，越写实越难以自圆其说。
　　
　　好的影片是惜墨如金，每一个镜头都在推动故事的发展。而这部电影里，茉抱着孩子走出理发馆时同一镜头用了叠化，这是何用意？匪夷所思。茉献身给老板时，镜头摇到地上的杂志封面，表示这是她献身的原因，可此前在她手里时，镜头已经给封面给过特写了。两次同样的镜头，一样的作用，《新闻联播》里都十分少见。
　　
　　用光的随意让人吃惊。章子诒竟然是塌鼻梁？茉在生日宴会上唱歌的时候，我惊异地发现了这个特征。但在后来的场景中仔细看了，她的鼻梁没问题，问题在于那场戏里的灯光在她鼻梁上形成了一个光斑，看起来就像是鼻梁塌了。
　　
　　至于表演方面，陈冲表现了她作为优秀演员的素质，但给她发挥的余地太小。章子诒让我看清楚，她是一个好导演的产品，但还不是一名好演员。姜文会接这种戏也许纯粹是为了友情。陆毅依旧油头粉面，哪一点像个出身贫苦的工人？对了，还有刘烨，险些忘了，实在没给人留下什么印象。
　　
　　以上只是举些例子，总体而言，乏善可陈。其实如果是王家卫、张艺谋、姜文、顾长卫来拍原著，都会再拿一个大奖。同样是摄影师转型，顾长卫凭借《孔雀》足可以跻身国内一流导演，而侯咏《茉莉花开》感觉只是一部导演系学生的习作。不过，放眼世界，哪个学生的习作能有如此大的投入啊？真是让人心疼，其中还有我误投入进去的八元钱。